【图1 - 图3 为原件图】
【图4 - 图6 为示意图】
作者： Johann Christoph Erhard (1795 /1822)
名称：【维也纳城外黑死病纪念柱旁的交谈】（GESPRÄCH AN DER PESTSÄULE AM WIENER GLACIS）
署名：画面左下角有 J. C. Erhard fec.字样。
技法：蚀刻（etching）。
年代：1816。参阅Apell, Das Werk von Johann Christoph Erhard(1866)：43。
尺寸：6.6 x 10.2cm（画面 ) 。13 x 18cm (含卡纸)。
备注：含卡纸装裱 (不含框)
编号：P K-060
作品介绍：
约翰・克里斯朵夫・艾尔哈德（Johann Christoph Erhard）在他短暂的27岁生命中，留下了195件作品，却已在德国浪漫主义的版画中占有一席之地。这位艺术家的蚀刻技法出众，他的父亲是纽伦堡当地的一位银线工匠，很快便发现自己这位儿子在绘画上的天份，也决定让他投入艺术创作。1809年，艾尔哈德先在纽伦堡铜版艺师盖布勒（Ambrosius Gabler）处习得雕版直刻与蚀刻的技法。盖布勒虽不是出色的艺术家，但却能发掘学生的长处，艾尔哈德因而展现出他在风景画上的优势。艾尔哈德也和志同道合的艺术家一起写生，画出自己家乡的美景。拿破仑战争时期，俄国部队常路过纽伦堡地区，让他有机会描绘军队与马匹，成为他作品中的一个特征。
1816年，拿破仑垮台后，艾尔哈德前往维也纳，研习那边的艺术收藏，深受启发，亦对维也纳的景色多所着墨。他和朋友徒步健行，游历奥地利各区，所见所闻，成了他创作的泉源，也接到许多画商的委托。1819年，他前往罗马，当地风光令其着迷，风景、古迹、名家作品、市井小民，让他创作不辍，也为不同画商制作版画。然而，他在德国已有忧郁倾向，来到罗马后，情况恶化，1822年1月18日早上，他举枪自尽。
他的版画作品，可以看出他对自然的深度理解，流露出自己的特色，而且笔法谨慎，带有浓郁的诗意与奔放的意境。不同的创作题材，如风景、建筑、部队士兵、风俗小品、肖像等，他都以轻盈细腻的方式处理，那些举重若轻的蚀刻笔触，成为他个人的烙印。
这件【维也纳城外黑死病纪念柱旁的谈话】的蚀刻小品，正好说明他的特征。他在1816年来到维也纳，留下了许多当地的风光。维也纳和城郊中间的缓冲地带（Glacis），原为防御使用，借以抵抗外来的攻击，后来逐渐转为一般百姓的经济生活所在。军官与带着孩子的妇人所在的黑死病纪念柱，是哈布斯堡王室统治地区的特征，除了纪念瘟疫的结果，亦反映出天主教势力在此区战胜改革宗的战果，一般这些纪念柱多会供奉基督宗教中的神与圣人，如三位一体的真神，或圣母马利亚，或在瘟疫时刻守护民众的其他圣人。
虽然画面看似简单的日常，却是艾尔哈德眼中维也纳的特色。这个时期德国浪漫主义版画，不仅记录了许多艺术家的行旅，亦将宗教生活融入画面之中。艾尔哈德的小品，借着这个场景，勾勒出拿破仑战争后，重新获得的祥和平静，在他轻盈的蚀刻笔触下，可以饱览维也纳缓冲地带的市井生活，远处的屋舍，近处的农忙景致，与妇人篮中刚买完的菜蔬，那位军官则可让人想起之前不久的战争动乱。
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