双月刊，“水煮鱼文化”出版，逢单月初出版，于商务、三联、天地、中华、Kubrick、Page One、诚品、乐文、序言、榆林、田园等有售。
部分期数存货有限，依仓存数量发售。
今期封面专题虽说由书写切入“疗愈”以及“治愈系”这日本流行文化概念，但同时，我们从根本质疑书写与疗愈概念之态度去创建这个专题。“治愈系”在文娱、艺术和文字出版已形成既定公式、策略，如文化评论人汤祯兆言，“‘治愈系’一名在日本语境中，本来源自宗教上的用法，指圣经的神迹治愈作用功能。自八十年代的‘治愈风潮’以降，融入了宗教人类学及心理学等不同范畴的专业知识，逐渐才出现眼前可见结合流行文化的消费形态模式。构成热潮的背景首先离不开社会整体上的挫败感──九十年代后半期随着泡沫经济爆破后的崩坏……”由日本影响华文地区，亦经历了在地的转向。在这种种的消费模式之中，我们询问的是，在文青间流窜的忧郁氛围、城市作者的焦虑写作心境之中，我们近乎self-empowered、自决的疗愈路途，可能吗？经典治愈系文本，既有其不可绕越之处，但暗订自我专属的疗方，透过创作引发对治愈的思辨，在势必否定“康复”概念、寻求更深远救赎的严肃文学作者、视身体为真正解放本体的心灵指导者、各行各业各怀心事的读者之间，我们知道，迂回的自主还是可能”。
专题共分为三部分。开首疗愈问卷就是众声喧哗的治愈路径展示场。我们向二十多位读者/创作者征集他们的治愈之选，其中涵盖的电影、音乐、读物几乎无以数计，甚或有读者举列种种千奇百怪的行径亦不免令人为之侧目，这正好反映出所谓治愈系读物与个人治愈经验之间的根本距离。
第二部分，我们定义梳理治愈概念，无可避免地“推翻题旨”。为此，我们找了研究日本文化的张彧暋，透过回顾具有代表性的研究着作，仔细拆解村上春树的小说作品如何展现出日本文学常有的核心宗教性功能，而这种功能又如何跟日本的灾难意识与文学的文化复兴责任息息相关。我们不得不认真思考，到底这种源于日本的所谓治愈系特征，会有其在地的对应价值吗？ 我们社会里所生成的集体治愈诉求有任何差异？
似乎在这个“治愈系”文化源流与我们追求的实在治愈效果之间，还有好多问题需要梳理，到底治愈是阅读带来的效果？还是作家的文化承担呢？到底写作能带来治愈吗？那是作者自己的疗伤过程，还是可以达成更广泛的宗教式救赎？而我们在采访本地着名的流行疗愈作家素黑时，她则强调写作之不可疗伤。而在我们组织的一个港台小说作家对谈中，俞若玫、胡淑雯还一再拆解一般文学疗伤之类的说法，并把治愈的想像扩展延伸到身体经验，言及超越性的直观经验对更新创作动能的意义。
而我们更发现，相对于坊间的流行治愈系读物，文学作者就疗愈而衍生的创作可能性更是多样，专题最后一部分，邀来不同作者，以不同的书写方式展现出各具特色的自我疗愈方略，其中包括红眼以其后现代的浮泛笔法，颠复文青的郁闷；邹芷茵引用大量文学读本泡制的文字餐桌，罗展凤的病与音乐对位法，阿三发现关于疗愈的能量正反等等。
当我们渐渐深入文学作者对治愈概念的思索，我们愈发现，相对于那明确的、惯于宣示高言大志的创作意志以外，治愈经验，就其在地的书写与阅读的共性中，总有一种对于自我限度的自觉，对生命本质的渴求，对本已存在状况的再发现。
产地/制造方式
香港