双月刊，“水煮鱼文化”出版，逢单月初出版，于商务、三联、天地、中华、Kubrick、Page One、诚品、乐文、序言、榆林、田园等有售。
部分期数存货有限，依仓存数量发售。
《字花》今期改版。编辑会议上同事提醒我不应以“旧酒新瓶”来做宣传口号， 好像太“hea”了。所谓推陈出新，可是市场学第一规条。但文学能否反过来想， 更换新的版面， 其实就是为了保存旧的内容、旧的态度， 在不亢不卑的心境中，照见历史？
大约七八年前， 经过利东街、反世贸等几场以本土身份为辩论焦点的社会运动洗礼，对旧街、小店、老去社区的保育，青年、文化与政治的关系更在慢慢改变。
与此同时，一群年轻而活跃于创作的作家和漫画家创立《字花》。作为一个“不可能”的尝试，当年的〈发刊辞〉掷下豪言：“《字花》将致力以更张扬鲜明而大规模的方式去建设香港文学。”这本综合性文学杂志一直走在尝新的路途上，透过文学展现反叛与省察。七年间《字花》虽曾被艺术发展局削资，但仍汲汲于扩展创作文学教育工作，在各位关怀文学的作者、编者的链接、支持下走到现在。在杂志的新鲜尖锐之上开花结果，《字花》渐渐找到了承续的韧度。
“创作应该是多元的美丽，评论应该是尖锐的交流，设计风格不是外在的末节而是表达态度的核心之一── 三者聚合一起， 连绵地碰撞我们自身与社会及时代的局限。”杂志创刊时的雄心，迄今依然秉持── 对应社会和时代，创作园地、深度评介，仍是杂志的骨干与灵魂。
在新版《字花》， 以上三个部分裂变成三种分明又相互响应的节奏，三种潜藏在杂志里、在文学中矛盾， 辩证地并存的风格。第一部分“分秒”以专题访谈形式贴近现实、艺文前线，其追求时效的活跃，与第三部分的“哑光”中极尽缓慢而迂回的阅读节奏，形成互补而具张力的关系── 文学既能展现介入的力量，但又同时对速度的迷恋保持致命的距离∶对世界的省察，可以在最果断和最内敛的时候发生。而介乎两者之间的第二部分── “杂音”，将创作中漫开的节奏推展至城市以外、特别是狭义的文学圈以外的作品与生活。不徐不疾，这部分尝试糅合不同气质的书写，在速度以外确认创作的天空、文学的幅度。
始终，文学是制造时差的过程，搭建一个有时差的世界。许多人说文学在愈加急速碎裂而逃避的网络平台上更边缘。吊诡地，文学亦为主流媒体愈加吸收，却或许同时被消费，成为点缀的副题，发出偶然夺目的闪光。七年后，城巿更见浮躁，“本土”不再限于文化记忆的主体塑造，反而更多时候被族群张力主导∶文学作者将何去何从？七年后出版《字花》，大概仍旧是一场不可能的尝试，但它已渐渐成为了重要的文学平台，也累积了一种桥头堡的期望。柔韧换上张扬，锋利在哑光中生成。
《字花》改版，以此为初，透过读者的参与、阅读，一同完成，“旧酒新瓶”。
产地/制造方式
香港